Das Kino Apollo wurde 1928 am Stauffacher eroeffnet, das groesste in Zurich, mit 2000 Plaetzen. Es stand im Besitz des Bauuntemehmers Eugen Scotoni-Gassmann. Die Scotonis gingen immer mit der Zeit und den Moeglichkeiten der Technik. 1929 kam der Tonfilm, 1954 Cinemascope, 1964 Cinerama, dann Sensurround. 1972 wurde ein Studiokino eingebaut, ohne den Grossen Saal anzutasten. 1985 hat sich A. Eric Scotoni, der das Kino in den fuenfziger Jahren nach dem Tode seines Bruders Ralph uerbenommen hatte, aus dem Geschaeft zurueckgezogen und das Apollo an die SBG verkauft.

Emil Knecht, arbeitet seit 41 Jahren im Apollo, seine Frau ist noch laenger dabei. Das Foyer ist unmoeglich dunkel, wie das Entree eines Striplokals, einer S/M-Hoehle. Decke und Waende sind vor drei Jahren schwarz gespritzt worden; noch zu Zeiten des frueheren Besitzers Anton Eric Scotoni. Von ihm sind auch die blumenfoermigen Wandleuchten aus Muranoglas ausgewaehlt worden, er hat sie in Venedig mit seinem Firmenflugzeug geholt. Frueher war der Raum heller gewesen, rot und weiss. Der Kinosaal war urspruenglich blauviolett gestrichen, wie die Mauerwerkimitationen aus Kieler Keramik im Foyer, die nach dem Wunsch von Dr. Scotonis Vater unveraendert geblieben sind. Oben praesentiert sich das Foyer grosszuegiger, mit einer langen Garderobe und bequemen Stahlrohrsesseln.
Als in den vierziger Jahren Ralph Scotoni das Kino fuehrte, gab es ueberall Blumen, schoene antike Tischlein und Goldleisten an der Decke, nicht dieses schreckliche Schwarz, sagt Alice Knecht.

Alice Knecht erinnert sich: Frueher war das ein Treffpunkt. Hier liefen einfach die guten Filme. Bei Out of Africa seien auch wieder viele aeltere Leute gekommen, Gesichter, die sie seit Jahren nicht mehr gesehen hat. Vom Seitenarm des Balkons aus erfasst man die Atmosphaere des grossen Raums am besten, die zwei Kuppeln, die diskreten Lampen an den Waenden, die steil ansteigenden Sitzplaetze bis weit hinauf unter die Decke, den hellen, stillosen Vorhang vor dem Halbrund der Leinwand.

Herr Knecht nimmt mich waehrend der Nachmitagsvorstellung auf einen Rundgang durch das Gebaeude mit. Die Leinwand ist an gebogenen Rohren verstrebt, neun auf zwanzig Meter, ein solides Geruest haelt das Ganze. Da hinter ist der Buehnenraum eng geworden, der Elektromotor fuer die Kulissenseilwinden wuerde noch funktionieren. Beim Einbau der Cineramaleinwand wurde die Projektionskabine gesenkt, nur so war eine waagrechte reflexfreie Projektion moeglich.

Der Mittelgang wurde aufgehoben und das ganze Kino wurde lockerer bestuhlt; das neue Apollo zaehlte noch 998 Plaetze, die besten sind im Parterre. Das ideale Kino mit gebogener Leinwand muesste einen Zuschauerraum wie ein Amphitheater haben, die hoechste Sitzreihe duerfte den oberen Rand der Leinwand nicht ueberragen. Schwindelerregend ist der Blick aus der Kuppel auf die Leinwand, man fliegt wie mit dem Fallschirm ins Bild hinein. Durch die zwei Guckloecher konnte frueher die Buehne mit Verfolgerscheinwerfern beleuchtet werden. In den dreissiger Jahren gab es im Apollo auch Revuen. Von Fritz Hauck weiss ich, dass Maurice Chevalier, Josèphine Baker und Mistinguette aufgetreten sind. Herr Hauck war damals zweiter Operateur und fuehrte die Scheinwerfer. Der jugendliche achtzigjaehrige Mann summt die Melodie von J'ai deux amours, ein Lied, das Josèphine Baker damals gesungen hat. Am liebsten hat er das Farbenspiel in der Kuppel bedient. Rot-weiss-blau und gelb leuchteten auf und vergluehten. (HerrHauck war nach dem Krieg dreissig Jahre lang Operateur im Wellenberg, im zweiten Kino der Scotoni-Familie. Jetzt hilft er manchmal im Uto aus. Das Apollo, sagt er, war das schoenste Kino der Stadt. Das blaue Interieur, die Polster, die Logen, das Entree. Es faellt mir auf, sagt er, dass man fuer alles Moegliche sich wehrt, fuer Haeuser, fuer Baeume. Aber das mit dem Apollo wird einfach hingenommen.)

Im Keller liegen Aushangfotos von Filmen herum, saeuberlich angeschrieben, irgendein Filmfreund wird sie an einer Versteigerung erwerben. Im Kinogeschaeft sind die Scotonis, seit der Vater das Apollo gebaut hat. In den dreissiger Jahren besassen die Scotonis ihren eigenen Filmverleih und uebernahmen 1933 die deutsche Produktionsgesellschaft Terrafilm. Der aeltere Sohn, Ralph, sass in Berlin und betreute die Produktion von Nazischinken wie An heiligen Wassern. Er habe gern SA-Uniform getragen, schreibt Hervè Dumont in seiner Geschichte des Schweizer Films. Doch Blut und Boden war kein Renner. 1938 verkaufte Ralph die Terrafilm mit Verlust und uebernahm die Direktion des Apollo. Er kaufte Aktien von Lazar Wechslers Praesensfilm und wurde Verwaltungsrat der Firma, die so viele Filme der Geistigen Landesverteidigung produziert hat. Als er 1953 starb, fuehrte sein juengerer Bruder A. Eric, auch er Bauunternehmer, die Familienkinos Apollo und Wellenberg weiter, mit einer Hand, wie er sagt. Im sogenannten Zuercher Filmpool mit der Jean-Frey-Gruppe hat Scotoni Ende der siebziger Jahre zwanzig Saele kontrolliert; er bekam die Filme, die er wollte.

Das Apollo war kein Verlustgeschaeft, den Verleihern kann das niemand weismachen, sie kennen die Zahlen. 1971 bis 1984 machte das Cinerama jaehrlich zwischen 16 000 und 300 000 Franken Gewinn. Einzig 1979 - ausgerechnet im Jahr des Filmpool - gab es einen Verlust von 49 000 Franken. Der Kinobesitzer Erwin C. Dietrich geht so weit, dass er Scotoni beschuldigt, seinen aufwendigen Lebenswandel ueber das Apollo abgebucht zu haben. Wer sich bei Verleihern und Kinobesitzern durchfragt, hoert ueberall das gleiche: Das Apollo haette gewinnbringend weitergefuehrt werden koennen, besonders als Lokomotive der Scotoni-Gruppe mit acht Saelen.

Heute werden die Zuercher Kinos von drei Gruppen kontrolliert. Den umsatzstaerksten Pool von mehreren Kinobesitzern programmiert dies Brunner: Er ist in Filmclubs und kleinen Kinos mit Nouvelle Vague, Kazan, Ford, Houston gross geworden.

Sensurround ist ein Mehrkanalmagnettonverfahren zur Wiedergabe besonders tiefer Töne in Kinofilmen als Soundeffekt (4.1).

Es wurde 1975 für die Universal-Produktion "Erdbeben" (Earthquake) entwickelt und erreichte Tieftöne bis herunter zu 15 Hz. Zur Unterbringung des Tones auf dem Filmstreifen gab es verschiedene Standards: 6-Spur-Magnetton bei 70-mm-Film, 4-Spur-Magnetton bei 35-mm-Film und eine optische Lichtton-Spur für ältere 35-mm-Projektionssysteme.

Das Sensurround-System benötigte im Kino eine spezielle Dekodierbox, mehrere Verstärker mit 1000 Watt Leistung und zehn große, speziell angepasste Tiefton-Lautsprecher (Subwoofer, die zu gleichen Teilen vorne und hinten im Saal aufgestellt wurden), die einen Schalldruck von etwa 100 bis 120 dB(A) erzeugten.

Der Effekt im Film Erdbeben war sehr realistisch (vor allem aber laut). In einigen Gegenden sollen Zuschauer gedacht haben, es finde tatsächlich ein Erdbeben statt. In älteren Kinos rieselte durch den starken Schalldruck der Staub von der Decke und gab dem Film Erdbeben eine besondere Note. In einem Kino in der US-amerikanischen Stadt Hackensack fiel während der Vorführung des Filmes "Achterbahn" sogar ein Teil der Decke herunter und beschädigte zehn Sitze, auf denen zum Glück niemand saß.

Wegen der tieffrequenten Töne sollten Filme in Sensurround in Deutschland nur in einzeln stehenden Kinos aufgeführt werden, da durch die Tieftöne benachbarte Kinosäle beeinträchtigt wurden.

Technische Erläuterungen zum Verfahren - english

Berger wie sein Kollege Daetwyler wuerden mit ihren Filmen gerne in die Shoppingzentren hinaus, ins Niemandsland, wie in Amerika. Dietrich und Hellstern planen den Ausbau ihrer schon bestehenden Kinozentren: Capitol und ABC, vier neue kleine Kinos, die zusammen etwa die Haelfte der Apollositzplaetze an bieten werden. Wenn die Amerikaner wichtige Filme in zwei oder drei Theatern gleichzeitig herausbringen, duerfte das Programm der beruehmten Kinostadt Zurich schnell einmal verstopft sein. Die Kinobesitzer sehen allerdings keine Probleme, einzig Dietrich ist skeptisch.

Das Apollo von Architekt Giumini ist eine provinzielle Ausgabe des Berliner Titaniapalastes. Der maechtige Kubus des Berliner Vorbildes suggeriert impenale Groesse, der Neonturm grossstaedtische Aktualitat. In seiner Studie Die Angestellten hat Siegfried Kracauer den Titaniapalast damals als Asyl Ufer Obdachlose bezeichnet. Nichts kennzeichnet so dieses Leben, das nur in eingeschraenktem Sinn Leben heissen darf, als die Art und Weise, in der ihm das Hoehere erscheint. Es ist ihm nicht Gehalt, sondern Glanz. Es ergibt sich ihm nicht durch Sammlung, sondern durch Zerstreuung. Unterhaltung im Kino war Ende der zwanziger Jahre ein Ritual geworden. Isoliert von Hollywood und weit weg vom Prunk und Kitsch amenkanischer Kinotempel hatte die deutsche Kinoarchitektur einen eigenen Stil entwickelt, sachlich, urban, expressiv. Mit dem Bau des Apollogebaeudes war auch etwas Grossstadt nach Zurich gekommen; weithin leuchtendes Neon und Spitzboegen, die an die expressionistischen Kulissen des Doktor Caligari erinnerten. Die gewellte Fassade signalisierte Bewegung und Unruhe, waehrend der grossartige Saal ganz im Zeichen des Films stand: Halt gemacht . . . Du sollst hinein ins Leben, zum Film, an die Kasse (Erich Mendelsohn, Erbauer des Ufa-Palastes).

Ein Umbau der Liegenschaft waere am Stauffacher beim damaligen politischen Klima nicht problemlos gewesen, sagte mir Scotoni. Deshalb habe er einen Kaeufer mit einem langen Atem gesucht. Ein Jahr nach dem Hand wechsel reichte die SBG ein Neubaugesuch mit 3000 m2 Bueros fuer ihre Kommerzabteilung ein. Der beruehmte Architekt Theo Hotz projektierte zusaetzlich 230 m² Ladenflaeche im Parterre. Das Baugesuch lief wie Butter, wir haben keine negativen Stimmen gehoert, erzaehlte SBG-Direktor Lampert, der das Projekt betreut. Natuerlich machen wir uns Gedanken zum Kinosterben. Ich habe viele gute Filme gesehen im Apollo. Ich frage mich, ob die Laeden, die wir machen wollen, nicht auch eine Belebung bewirken koennen. Wir koennen das Kino nicht erhalten, das haette Dr. Scotoni tun muessen. Wir sind eine Bank. Von der Stadtentwicklung her kann man durchaus die Meinung vertreten, dass ein architektonisch tolles Gebaeude an dieser Lage mit attraktiven Laeden eine Aufwertung des Quartiers sein kann.

Die Stauffacherstrasse war 1928 bereits eine staedtische Achse. Das Achter-Tram war zwanzig Jahre frueher schon gefahren, als das Bezirksgebaeude auf der gruenen Wiese erbaut wurde, aber die Menschen blieben nicht mehr stehen und starrten stumm, wenn fotografiert wurde. Die Leute stroemen jetzt nicht mehr zu Hermann Greulichs sozialistischen Sonntagsreden; sie gehen ins Kino. Am Abend streichen die Scheinwerfer grosser, schwarzer Autos das Trottoir entlang. Das Apollo hat Logenplaetze, die vom Personal bedient werden. Pelzmaentel koennen an der Garderobe abgegeben werden. Heute spielt der Strauss; mit sechzehn Musikern und einem russischen Ballett wird der erste Zuercher Lichtpalast eroeffnet, das 18. Kino der Stadt. Die Crème vom Zurichberg ist da. Im gleichen Jahr der Kampf ums Matterhorn, mit Luis Trenker, eine Welturauffuehrung. Der Italobuendner mit dem markanten Profil ist ein eigensinniger Kletterer, der ohne Double dreht. Dass die Walliser Bevoelkerung als Kretins dargestellt wird, wie der Bund schreibt, interessiert das Publikum nicht. Ein volkstuemliches Kino.

Das Apollo ist kein B-Kino mit Doppelprogramm, wo sich Prolos und Existentialisten der verlorenen Generation begegnen. Der Zeitgeist der fuenfziger Jahre wird in West Side Story fuer ein grosses Publilkum spaeter choreographiert. Vorlaeufig glaenzen im Schaufenster Hollywoods Mythen und Stars: Hier laufen Western (The Alarno), soziale Melodramen (A Tree Grows in Brooklyn), Gottesworte (Zehn Gebote), heroische Epen von Normannen und Wikingem, aber auch aus juengster Vergangerlheit (Des Teufels General, Exodus). Musicals machen das Apollo zum Opernhaus des kleinen Mannes (Porgy and Bess). Mit einem Jahr Laufzeit und 200 000 Besuchern wird My Fair Lady dar groesste Erfolg des Apollos.

Kurz vor dem endgueltigen Sieg des Fernsehens haben die grossen Schweizer Filme der fuenziger Jahre Premiere. Die Bewohner von Aussersihl finden sich als Kleinbuerger wieder. Baeckerei Zuerrer ist der letzte Zuercher Film, der einem Quartier, vielleicht sogar einer Zeit ihre Identitaet gibt; so nahe beim wirklichen Leben.

Heute im 21. Jahundert sind alle Kinos der Stadt Zurich im Besitz der Kino Theater AG KITAG. Die KITAG hat in den letzten Jahren die Kinos zu Event-Lokalen verkommen lassen. Die Kino Saelen erscheinen eher als Digitale-Party-Lokale, dunkler S/M Raum, ich denke dabei an das kuerzlich umgebaute Kino Metropol.

Durch die hohen Eintrittspreise und die sinkende Kinoqualitaet werden vermutlich in Zukunft die Besucher, wie in den 50igern Jahren als das Fernseh populaer wurde, zurueck gehen. Zumal der Film auf DVD bald billiger ist als der Kinoeintritt selbst. Immer mehr Kinoliebhaber bauen sich ihr eigenes Kino zuhause.

Wer Filme wie Alien, 2001 Space Odyssey, Star Wars, Indiana Jones, Once Upon a Time in the West, Ben Hur, Earthquake, etc. in
70-mm-6-Kanal-Stereo im Apollo Cinerama erleben durfte, der weiss was ich meine. Die heutige Generation von Kinobesucher wird leider dieses Erlebniss nie erfahren koennen!

Nun werden auch noch sämtliche Kinologos in eine einheitliche Zeitgeist-Computerschrift verpackt. Das Corso-Logo von Max Bill aus den 30er Jahren wird durch diese "In-Schrift" ersetzt... der Untergang der Kultur von Lichtspieltheatern hat nun begonnen!

Die Geschaeftsfuehrung der KITAG wuerde lieber Party-Lokale fuehren, von Kino Theatern verstehen sie naehmlich absolut nichts.